James Ensor, « Neid » « Wollust » « Geiz » « Schwelgerei » Ca' Pesaro in Venedig

James Ensor, Der Lust, Galerie Internationale d'Art Moderne Ca' Pesaro in Venedig Italien

James Ensor, Der Lust Bei einem Bankett zu seinen Ehren sprach James Ensor wie folgt über sich selbst:

« Ich wurde in Ostende geboren, am 13. April 1860, einem Freitag, dem Tag der Venus.

Nun ! liebe Freunde, Venus kam seit dem Morgengrauen meiner Geburt lächelnd zu mir, und wir schauten uns lange in die Augen.

Ah, die schönen persischen und grünen Augen, das lange sandfarbene Haar.

Venus war blond und schön, ganz mit Schaum verschmiert, sie duftete nach salzigem Meer.

Bald malte ich sie, denn sie biss meine Pinsel, fraß meine Farben, begehrte meine bemalten Muscheln, lief über mein Perlmutt, vergaß sich in meinen Muscheln, geiferte auf meinen Pinseln »
James Ensor

Die vier in der Ca'Pesaro ausgestellten Zeichnungen und Radierungen sind Teil der Serie der sogenannten 7 Todsünden: Wollust, Trägheit, Zorn, Stolz, Habgier, Schwelgerei und Neid.

Derjenige, der sie am besten beschrieben hat, ist Émile Verhaeren, in seinem Werk über James Ensor aus dem Jahr 1908.

Die sieben Todsünden [...] bieten uns wie ein zyklisches œWerk, in dem das Groteske mit der Wildheit wetteifert.

Eine einleitende Radierung bereitet den seltsamen Eindruck vor. Sie stellt einen geflügelten Tod dar - sagen Sie, welche elenden und geräumten Flügel das Skelett öffnet! - Unter ihm befinden sich verschiedene Figuren, von denen jede ein schneller Hinweis auf die sieben Laster zu sein scheint, die gegeißelt werden sollen.

James Ensor « Die Wollust »
Radierung auf beigem Papier (9,2 x 13,2cm) 1888

La Luxure (1888) nimmt das Zentrum des œuvres ein.

James Ensor, Die Wollust Ein junger Mann, dessen Körper halb verborgen ist, scheint auf einem Bett zu einer riesigen Frau zu kriechen, die den Kopf abwendet und nur ein schamloses und monströses aufgeblähtes Fleisch ausbreitet.

Die Zeit, ein unheimlicher, haarloser alter Mann, die Zeit mit hakenförmigen Händen und Flügeln bedroht das lüsterne Paar mit einer riesigen Sense, während eine Art gehörnter Gnom durch die Luft flattert und in einem Rahmen neben einem Vorhang vage Nacktheit erscheint.

Schnelle Zeichnung, kleine Striche, feine und zarte Faktur.

Seite von Blondheit und Jugend, auf der nur die erhobene Sense einen düsteren Blitz zeichnet.

James Ensor « Der Geiz »
Trockenstichel auf Papier - (9,9 x 15cm) 1904

James Ensor, Der Geiz Sie grenzt an L'Avarice (1904).

Hier drückt die Spitze des Meißels, kratzt, wird wie böse - und man sieht einen schrecklichen Mann mit Dochthelm, der sein Geld auf einem Tisch zählt, und einen zottigen Dämon, der mit ihm die runden, zitternden Münzen bewegt.

Plötzlich tauchen zwei Mörder auf, die den zynischen Geizhals bestürmen und ausbluten lassen.

Das Blut spritzt ihm ins Gesicht und fließt aus seiner Seite.

James Ensor « Der Neid »
Trockenstichel auf gelbem strohigem Papier (9,9 x 15,1cm) 1904

James Ensor, Der Lust Der Lust (1904) erhellt sich durch die Erscheinung einer jungen Mutter, die ein Neugeborenes in den Armen hält.

Sie ist glücklich. Ein junger Bursche küsst sie.

Ein Frieden, eine Sanftheit, eine Zärtlichkeit ist verbreitet.

Strahlen gehen von der Mitte der Seite aus, baden die Stirn der Frau und projizieren sich bis zum Rand des Rahmens.

Aber hier ist der Widerspruch, der sich erhebt: Alte Jungfern mit wilden Nasen, bigotte Frauen, die die Zunge herausstrecken, ernste und gallige Männer, Kretins, die Gänsefüßchen machen, und hier und da Skelette, die herumflattern, als wollten sie Krankheit und Tod ankündigen und bekräftigen, wie sehr der Tod immer über dem Leben hängt.

James Ensor « Schwelgerei »
Trockenstichel auf Papier (9,7 x 15,1cm) 1904

Die üppige und fette und krumme und wohlschmeckende Gourmandise (1904).

James Ensor, Schwelgerei Obwohl die beiden sitzenden Figuren ihr Essen erbrechen und der Tod ihnen einen Hummer serviert und ein Hund auf der Stuhllehne einen von ihnen komprimiert und ein abgetrennter Kopf auf einem Teller liegt, zeichnet sich das kleine gastronomische Drama durch eine amüsante Heiterkeit aus.

Ein Bild, das an der Wand hängt, erfreut durch seine schnelle Zeichnung: Es zeigt Schweine, die geschlachtet werden, in einem Dorf auf dem Platz, und gewiss ahnen die beiden Gourmets, die an ihrem Tisch sitzen oder vielmehr lümmeln, nicht, dass sie einen ähnlichen Tod verdient haben.

Das riesige Schwein, das sich mit heraushängender Zunge in einer Ecke hochzieht, scheint allein den größten der Gäste abzulenken, und sein schräges Auge wandert zu der ausgestreckten Schnauze oder zu dem Hummer, den der Tod fast liebevoll bringt.

Diese Sujetfolge gibt Auskunft - und dass andere kleine Tafeln dies ebenso bestätigen wie sie - über die unerschöpfliche Phantasie von James Ensor.

Man glaubt, sie sei am Ende ihrer Hektik angelangt, und immer und immer wieder beginnt sie von vorn.

Sie ist fahrig und unaufhörlich wie das Ticken einer Uhr. Sie ist Tag und Nacht in Bewegung. Die kleinste Beobachtung, die zufällig gemacht wird, zieht sie wieder an, so wie die tägliche kleine Drehung des Schlüssels die gedehnten Federn wieder zum Leben erweckt.
Émile Verhaeren - James Ensor - 1908

James Ensor, Schwelgerei

James Ensor, Die Wollust

James Ensor, Der Geiz

James Ensor, Der Lust